Что делает визуальный художник?

На фотографии изображена женщина, сидящая за очень грязным столом, покрытым карандашами, красками и инструментами для иллюстраций.  Текст гласит:

Проще говоря, художник создает произведения искусства, такие как картины, скульптуры, видео и фильмы, звуковые произведения, рисунки, печатные работы, инсталляции и другие формы.

Произведения искусства могут состоять из картин в обрамлении, сложных инсталляций в комнатах или представлений, которые будут демонстрироваться, испытываться и / или продаваться. Произведения искусства могут быть эфемерными, как дым или пар.

Произведения искусства могут быть выставлены на открытом воздухе как публичное искусство или в помещении в художественных галереях, музеях, выставках , проводимых раз в два года , на художественных ярмарках и в других местах.

Резиденции художников предлагают художникам определенные виды оборудования, такие как Frans Masereel в Бельгии, который предлагает студии, специально оборудованные для печатников.

Некоторые художники станут чрезвычайно успешными, такие как Пикассо и Энди Уорхол, но в среднем чаще художники должны учить или выполнять другие виды работ, чтобы помочь увеличить свой доход, особенно когда они только начинают свою карьеру.

Визуальные обязанности и обязанности художника

Художник может работать на себя и каждый день иметь разнообразный график. Или же они могут быть наняты графической фирмой, игровой компанией или студией, которая производит мультфильмы, среди других работ, и имеет более предсказуемый график и рабочую нагрузку. Обязанности могут включать в себя:

  • Использование компьютерной программы для проектирования, создания и редактирования художественных работ
  • Создание эскизов и макетов своих работ
  • Создание искусства из чего-либо или из ничего. Художники-концептуалисты и исполнители могут просто использовать свое тело для создания работы.
  • Использование дорогостоящих материалов и оборудования для выполнения работы, хотя некоторые художники могут использовать переработанные или найденные предметы, которые были бесплатными.
  • Использование различных материалов, таких как сварная сталь, резное дерево, цифровые изображения, холст, масло, рисунки на бумаге, инсталляции из найденных предметов. Некоторые художники делают искусство из водяного пара или пчелиной пыльцы. Список оборудования ограничен только фантазией художника.

Поскольку карьера художника начинает набирать обороты, художник может получать комиссионные за создание новых произведений искусства или регулярно продавать их через арт-дилера или собственную студию художника.

Заработная плата художника

Зарплата визуального художника варьируется в зависимости от уровня опыта, географического положения и других факторов.

  • Средняя годовая зарплата: более 101 400 долл. США (25,42 долл. США в час)
  • 10% годового оклада: более $ 48 960 ($ 16,93 / час)
  • Нижняя 10% годовая зарплата: более $ 22 020 ($ 12,4 / час)

Многие художники работают не по найму, и заработки для самозанятых художников могут широко варьироваться. Некоторые художники берут очень низкие цены, в то время как они набираются опыта и создают последователей для своих работ. Художники, которые становятся более известными, достигают точки, когда они могут брать больше денег за свои работы и зарабатывать больше, чем наемные художники.

Образование, обучение и сертификация

Художник может начать в детстве, как Пикассо, или позже, как бабушка Моисей. Чтобы быть художником, вы можете быть полностью самоучкой, учеником мастера-мастера или посещать университет или художественную школу.

  • Образование: Хотя это и не требуется, степень в колледже дает определенные преимущества, включая формальный метод обучения, который охватывает гораздо больше с точки зрения художественных приемов, истории и другой информации, чем человек может узнать самостоятельно. Степень также улучшает перспективы трудоустройства.
  • Портфолио: Образование дает художникам возможность пополнить свое портфолио, в котором собрана коллекция работ художника из различных курсов и проектов. Иллюстрации в их портфолио служат для демонстрации их стиля и диапазона способностей. Портфели имеют решающее значение, потому что именно на это смотрят арт-директора, клиенты и другие люди, когда решают, нанять художника или купить его работу. Многие художники также предпочитают размещать свои портфолио в Интернете, чтобы у них были потенциальные покупатели, а клиенты могли легко просматривать свои работы в Интернете.

Визуальный художник Навыки и компетенции

Люди, выбирающие это занятие, получат преимущество, если они обладают определенными мягкими навыками или личными качествами, такими как следующие:

  • Художественные способности : художники создают произведения искусства и другие предметы, которые имеют визуальную привлекательность или вызывают определенные эмоции.
  • Деловые навыки. Художники должны продвигать свое искусство и самих себя, чтобы завоевать репутацию и увеличить продажи своего искусства. Художники анализируют рынок своих поделок или произведений искусства, чтобы лучше понять, какой вид искусства может заинтересовать потенциальных покупателей. Развитие присутствия в Интернете стало важной частью продаж для многих артистов.
  • Творчество. Художники должны уметь представлять и разрабатывать новые оригинальные идеи для своих рабочих проектов.
  • Обслуживание клиентов и навыки межличностного общения. Художники, особенно те, которые продают свои собственные работы, должны хорошо работать с существующими клиентами и потенциальными покупателями. Художники также должны взаимодействовать со многими типами людей, включая коллег или коллег-художников, владельцев галерей и публику.

Работа Outlook

По данным Бюро статистики труда США, перспективы ремесла и изобразительного искусства в следующем десятилетии относительно других профессий и отраслей хорошие, хотя это во многом зависит от состояния экономики и от того, хотят ли люди тратить свои деньги на дискреционный предмет, такой как искусство. В период экономических спадов продажи произведений искусства, как правило, страдают, и в хорошие экономические времена они идут намного лучше.

Ожидается, что занятость вырастет примерно на 6% в течение следующих десяти лет, что несколько медленнее, чем в среднем по всем профессиям в период с 2016 по 2026 год. Этот темп роста сопоставим с прогнозируемым ростом в 7% для всех профессий.

Рабочая среда

Некоторым художникам могут потребоваться огромные студии с большим производственным персоналом и тяжелым оборудованием, таким как сварочное оборудование, краны, стеклянные печи, печи и многое другое, в то время как другим художникам может понадобиться небольшой офис для работы.

График работы

Большинство ремесленников и художников работают полный рабочий день, хотя неполный рабочий день и различные графики работы также распространены. Помимо работы в качестве художника, многие занимают другую работу, потому что может быть трудно полагаться исключительно на доход, полученный от продажи картин или других произведений искусства. В напряженные периоды художники могут работать долгие часы, чтобы уложиться в сроки.

Как получить работу

ПРИМЕНЯТЬ

Посмотрите на ресурсы для поиска работы, такие как Действительно.com , Monster.com и Glassdoor.com для поиска доступных вакансий . Вы также можете посетить веб-сайты отдельных компаний, которые нанимают художников, таких как Disney, Nickelodeon или компании, выпускающие видеоигры, чтобы подать заявку онлайн на существующие вакансии.

PERSISTENCE PAYS

Отказ — большая часть того, чтобы быть художником, так что продолжайте в том же духе. Подать заявку на гранты и места жительства художника. Продолжайте связываться с галереями, чтобы показать свою работу. Поддерживайте сеть и устанавливайте связи. Максимизируйте свои возможности и продолжайте создавать искусство.

 Сравнение похожих работ

Люди, заинтересованные в том, чтобы стать художником-художником, также рассматривают следующие пути карьерного роста, перечисленные с их среднегодовой зарплатой

  • Арт-директор: $ 92 780
  • Графические дизайнеры : $ 50 370
  • Мультимедийные художники и аниматоры: $ 72,520
Ссылка на основную публикацию